alt=

Poznaj fotografa mody Rankina

Przed premierą naszej kampanii Better Future poznajemy artystę, który stanął w niej za obiektywem aparatu, i rozmawiamy o zrównoważonym rozwoju i modzie.

alt=
Jayne Bibby
alt=

Brytyjski fotograf mody Rankin sfotografował naszą ostatnią kampanię Time For Change: Better Future. Od wczesnych portretów pod koniec lat 80. do współzałożenia wpływowego magazynu Dazed & Confused z Jeffersonem Hackiem, John Rankin Waddell, znany po prostu jako Rankin, pozostaje uznawanym artystą w branży modowej od ponad trzydziestu lat.

Mając w swoim dorobku portfolio zdjęć takich gwiazd jak The Rolling Stones, David Bowie, Kate Moss, Kendall Jenner czy też brytyjska królowa, co tak naprawdę przekonało Cię do sfotografowania pierwszej kampanii marki Primark skupionej wokół tematu zrównoważonej mody? „Zobowiązanie Primark do zmiany jest czymś, co jest niezwykle spójne z moimi osobistymi przekonaniami. Praca z tak dużą marką skoncentrowaną na zrównoważonym rozwoju w tak widoczny sposób wydawała mi się naturalnym wyborem”.

Według Rankina to nie projektanci czy fotografowie mody są kluczowymi osobami podejmującymi decyzje na rynku mody, lecz potężne marki, które mogą dokonywać największych zmian i to właśnie one powinny wykonać pierwszy ruch. Wyjaśnia: „Jeśli mogę wejść do dowolnego sklepu na głównej ulicy handlowej i kupić coś etycznego lub wykonanego w sposób przyjazny dla środowiska, to jako konsument mam szansę na podjęcie pozytywnej decyzji. Dopóki to się nie stanie, większość ludzi nie będzie miała dostępu do zrównoważonej mody”.

Rankin jest od dawna zagorzałym zwolennikiem zrównoważonego rozwoju i przyszłości mody. Swoimi inicjatywami zapewnia, że wszystkie jego projekty dotyczą tematów bliskich jego sercu – od przemówienia na targach Milano Unica na temat zrównoważonego rozwoju w branży modowej w zeszłym roku po stworzenie plastikowego potwora dla Fundacji Surfrider w celu podniesienia świadomości na temat zanieczyszczenia plastikiem w oceanie.

alt=
alt=

Chcieliśmy dowiedzieć się, co dla osoby tak oddanej zrównoważonemu rozwojowi oznacza troska o ochronę środowiska? „To branie pod uwagę, jaki wpływ moje wybory mają na środowisko i co to oznacza dla przyszłości świata”. Kontynuuje: „W przypadku sprzedawców detalicznych ostatecznym celem zrównoważonej mody powinno być pozostawienie jak najmniejszego negatywnego śladu poprzez tworzenie materiałów i przedmiotów nieszkodliwych dla środowiska. Oznacza to zarówno wytwarzanie produktów w sposób neutralny pod względem emisji dwutlenku węgla, jak i produkcja towarów o długim okresie przydatności, które ludzie mogą posiadać i stosować przez całe życie. Ważne jest, aby myśleć o każdym przedmiocie, niezależnie od jego rozmiaru, w kategoriach wpływu na naszą przyszłość”.

Rankin wyjaśnia, że posiadanie zaangażowanych odbiorców w mediach społecznościowych nakłada na niego odpowiedzialność za promowanie i edukowanie obserwujących w zakresie pozytywnych wyborów dotyczących stylu życia. „Fotografia jest medium bliskim całemu pokoleniu, które rozumie je i wykorzystuje do wyrażania własnych emocji. Dzięki Instagramowi i iPhone’om, na dobre i na złe, ludzie angażują się dziś w fotografię bardziej niż kiedykolwiek wcześniej. Jest to medium mocno powiązane ze współczesną kulturą, co sprawia, że jest obecnie jednym z najlepszych środków promowania zmian i zdrowych wyborów”.

Aby społeczeństwo mogło wziąć większą odpowiedzialność za swoje działania, według Rankina przestrzeń psychiczna jest niezbędna do osiągnięcia tego celu: „Myślę, że istotne jest to, aby dać ludziom czas na przemyślenie ich wyborów. Nie wierzę, że ludzie wychodzą z domów i podejmują celowe decyzje, aby działać w sposób niezrównoważony lub taki, który szkodzi przyszłości planety. Gdy jednak działasz w pośpiechu lub pod presją, często zdarza się, że wkładasz butelkę po wodzie lub śmieci nadające się do recyklingu do złego kosza. W moim studio współpracujemy z firmą Green Team, która dba o to, abyśmy właściwie sortowali odpady i oddawali je do recyklingu, a także doradza nam, jak żyć w sposób zrównoważony oraz dokonywać lepszych wyborów konsumpcyjnych”.

Będąc fotografem z dorobkiem ponad trzydziestu lat, Rankin przyznaje, że teraz jest niezwykle ekscytujący czas dla fotografów. Wyjaśnia, dlaczego: „Jest tak wielu fotografów, którzy tworzą nowe projekty i naprawdę przesuwają granice tej dziedziny artystycznej. Uwielbiam Em Cole, która w swoich pracach łączy fotografię, animację, sztukę cyfrową… wykorzystuje nowe formaty i technologie w celu stworzenia odważnego stylu, co uważam za fascynujące”.

alt=
alt=

Jacy współcześni młodzi fotografowie Cię inspirują? „Warto obejrzeć prace młodych, naprawdę dobrze zapowiadających się artystów, takich jak Karolina Wojtas, która tworzy dziwaczne surrealistyczne sesje zdjęciowe ze swoimi przyjaciółmi i rodziną. Ze względu na swój niepowtarzalny styl sfotografowała kampanię dla Marni, zanim jeszcze ukończyła studia fotograficzne!” Kontynuuje: „Niedawno rozpocząłem również współpracę z Share the Mic – projektem wspierającym marki w prezentowaniu młodych czarnoskórych talentów. W ramach niego poznałem Ejatu Shaw i Calluma Malcolma Kelly’ego, dwóch fotografów, którzy mają przed sobą świetlaną przyszłość”.

Moda i fotografia idą w parze. Jakie zatem zmiany Rankin chciałby dostrzec w tej branży? „Nigdy nie rozumiałem, dlaczego mody nie traktuje się tak, jakby była elementem rzeczywistości. Wiem, że w czasopismach kreuje się fantazyjny świat. Kiedy jednak wyodrębnisz modę od codziennych wydarzeń na świecie, zaczniesz traktować branżę modową jako odskocznię od prawdziwych problemów. Moda jest integralną częścią kultury. Nie wszyscy chodzą do kina lub czytają powieści, lecz wszyscy noszą ubrania. Ważne jest, aby ludzie pracujący w przemyśle modowym rozumieli swój wpływ na świat i w aktywny sposób zmieniali swoje metody pracy oraz działali na rzecz lepszej przyszłości”.

Kiedy powoli zaczynamy wracać do naszej rzeczywistości po pandemii koronawirusa, jak, zdaniem Rankina, wygląda przyszłość fotografii mody? „To bardzo ważna kwestia” – przyznaje. „Co ciekawe, w ciągu ostatnich 12 miesięcy przed pandemią i po jej wybuchu zaobserwowałem, że ludzie zaczęli przywiązywać większą wagę do polityki. To diametralna zmiana w modzie. Do niedawna tylko nieliczni dzielili się swoim zdaniem w tej kwestii – teraz wszyscy się wypowiadają. Uważam, że to genialna sprawa, i mam nadzieję, że ta tendencja się utrzyma”.

Kontynuuje: „Kto wie, jak będzie wyglądać kolejny tydzień mody, ale ja widzę przyszłość tej branży w przestrzeni cyfrowej. Należy obserwować, jak informacje szybko rozprzestrzeniają się w sieci, oraz w jaki sposób dane, trendy i internet kształtują nasze zainteresowania i perspektywy. Technologia zapewnia doskonałą łączność, a od czasu Covid-19 zauważyliśmy, że nawet jeśli twórcy i projektanci komunikują się ze sobą z rożnych miejsc, nadal może narodzić się ta sama energia i kreatywność”.

alt=
alt=

Zespół Rankin jest znany z dostrzegania kolejnych dużych trendów. Jaki ich zdaniem będzie następny popularny trend skupiający się na zrównoważonym rozwoju?

„Niezwykle ucieszyła mnie coraz bardziej popularna idea upcyklingu i rzadszego robienia zakupów, więc byłoby wspaniale zobaczyć, jak narodzi się z tego kolejny trend skoncentrowany na zrównoważonym rozwoju. W tej chwili ludzie, bardziej niż kiedykolwiek, zastanawiają się, jakie rzeczy są im niezbędne, a jakie nie. Rozumieją także, że przy wyborze ubrań mogą być jednocześnie kreatywni, jak i modni, bez wymieniania całej garderoby co sezon. Dla mnie niesamowite jest to, że firmy takie jak Primark oferują obecnie programy recyklingu w sklepach, dzięki czemu klienci mogą oddawać używane produkty do recyklingu i zapobiegać ich wyrzucaniu na wysypisko. To niesamowity i poważny krok w kierunku lepszej przyszłości”.